Rabu, 20 Oktober 2010
PERBANDINGAN GITAR GIBSON SIGNATURE GITARIS TERKENAL
PERBANDINGAN GITAR-GITAR FENDER SIGNATURE GITARIS TERKENAL
LIRIK LAGU PUNK ROCK JALANAN
kusimpan rindu dihati
gelisah tak menentu
berawal dari,kita bertemu
kau takkan kulupa
Ku ingin engkau mengerti
betapa kau kucinta
hanya padamu, kubersumpah
kau akan kujaga sampai mati
Ku ingin tahu siapa namamu
dan ku ingin tahu di mana rumahmu
Walau sampai akhir hayat ini
Jalan hidup kita berbeda
aku hanyalah punk rock jalanan
Yang tak punya harta berlimpah
Untuk dirimu sayang
Kutunggu kau kutunggu
Ku nanti kau ku nanti
Walau sampai akhir hayat ini
Kuingin kau tahu ku mencintaimu
Kuingin kau tahu ku menyayangimu
Walau sampai akhir hayat ini
Jalan hidup kita berbeda
Aku hanyalah punk rock jalanan
Yang tak punya mobil mewah
Untuk dirimu sayang
Kutunggu kau kutunggu
Kunanti kau kunanti
Walau adanya diri ini sayang
gelisah tak menentu
berawal dari,kita bertemu
kau takkan kulupa
Ku ingin engkau mengerti
betapa kau kucinta
hanya padamu, kubersumpah
kau akan kujaga sampai mati
Ku ingin tahu siapa namamu
dan ku ingin tahu di mana rumahmu
Walau sampai akhir hayat ini
Jalan hidup kita berbeda
aku hanyalah punk rock jalanan
Yang tak punya harta berlimpah
Untuk dirimu sayang
Kutunggu kau kutunggu
Ku nanti kau ku nanti
Walau sampai akhir hayat ini
Kuingin kau tahu ku mencintaimu
Kuingin kau tahu ku menyayangimu
Walau sampai akhir hayat ini
Jalan hidup kita berbeda
Aku hanyalah punk rock jalanan
Yang tak punya mobil mewah
Untuk dirimu sayang
Kutunggu kau kutunggu
Kunanti kau kunanti
Walau adanya diri ini sayang
Minggu, 03 Oktober 2010
LAGU YANG PALING BANYAK DI BAWAKAN(COVER) OLEH ARTIS TERKENAL
"Knockin 'on Heaven's Door" adalah lagu yang ditulis dan dibawakan oleh Bob Dylan sebagai soundtrack dari film 1973 Pat Garrett & Billy the Kid. yang pada saat itu mencapai # 12 di chart Billboard Hot 100 single.
Pada tahun 2004, perwakilan dari industri musik, memilih lagu tersebut untuk menempati peringkat # 190 dalam 500 great songs all of time versi majalah Rolling Stone
pada awalnya lagu ini tercatat sebagai lagu akustik, "knockin 'On Heaven's Door" yang telah dibawakan dengan berbagai gaya, yang paling terkenal dilakukan oleh Eric Clapton dan Guns N' Roses.
seniman lain yang mengcover lagu ini antara lain: Bon Jovi, U2, Avril Lavigne, Bob Marley, The Animals, Wyclef Jean, Grateful Dead, Cat Power, Lynyrd Skynyrd, Aerosmith, Alex Rooke & Richard Keeley, The Sisters of Mercy, Bryan Ferry, Meir Ariel, Shevchuk Yuri,the alarm, Kleederman television, Mark Knopfler, Bruce Springsteen, heaven, The Lost dog, Mungo Jerry, Luciano,Opposite side Selig, Randy Crawford, Babyface, Jacques Beau, Chaozz, roger McGuinn, cold chisel, Ze Ramalho, Sandy Denny, Antony dan Johnson, Warren Zevon (yang dirilis dua minggu sebelum kematiannya), Roger Waters, Herman Brood, Nazareth, Angela Aki, Tomoya Nagaze, Tramp di Winchester High Street, Daniel Lioneye, Sunny Jim Band dan United Rhythms Brasil.
Duet pada lagu ini antara lain tim-up dari Afrika Selatan kelompok Ladysmith Black Mambazo dan US negara diva Dolly Parton, the Red Army Chorus and Ensemble dengan Cowboys Leningrad.
dan yang cover lagu yang terbaru dibawakan oleh Jane Gurney dengan back up singers Geoff C dan Robert Staf.
Pada tahun 2004, perwakilan dari industri musik, memilih lagu tersebut untuk menempati peringkat # 190 dalam 500 great songs all of time versi majalah Rolling Stone
pada awalnya lagu ini tercatat sebagai lagu akustik, "knockin 'On Heaven's Door" yang telah dibawakan dengan berbagai gaya, yang paling terkenal dilakukan oleh Eric Clapton dan Guns N' Roses.
seniman lain yang mengcover lagu ini antara lain: Bon Jovi, U2, Avril Lavigne, Bob Marley, The Animals, Wyclef Jean, Grateful Dead, Cat Power, Lynyrd Skynyrd, Aerosmith, Alex Rooke & Richard Keeley, The Sisters of Mercy, Bryan Ferry, Meir Ariel, Shevchuk Yuri,the alarm, Kleederman television, Mark Knopfler, Bruce Springsteen, heaven, The Lost dog, Mungo Jerry, Luciano,Opposite side Selig, Randy Crawford, Babyface, Jacques Beau, Chaozz, roger McGuinn, cold chisel, Ze Ramalho, Sandy Denny, Antony dan Johnson, Warren Zevon (yang dirilis dua minggu sebelum kematiannya), Roger Waters, Herman Brood, Nazareth, Angela Aki, Tomoya Nagaze, Tramp di Winchester High Street, Daniel Lioneye, Sunny Jim Band dan United Rhythms Brasil.
Duet pada lagu ini antara lain tim-up dari Afrika Selatan kelompok Ladysmith Black Mambazo dan US negara diva Dolly Parton, the Red Army Chorus and Ensemble dengan Cowboys Leningrad.
dan yang cover lagu yang terbaru dibawakan oleh Jane Gurney dengan back up singers Geoff C dan Robert Staf.
MISTERI LAGU QUEEN,BOHEMIAN RHAPSODY
Bohemian Rhapsody adalah salah satu lagu terbaik Queen yang ada di album A Night At The Opera. Namun lirik lagu ini mengundang seribu misteri. Sama halnya yang terjadi dengan penciptanya, Freddy Mercury.
Menurut penulis sendiri bohemian rhapsody adalah lagu terbaik di dunia yang penah diciptakan. Sebanyak apapun anda mendengarya, maka anda akan memutarnya lagi. Mungkin hanya bisa ditandingi oleh lagu terbaik Michael jackson dan lagu dari album the beatles.
Kita tahu Freddy Mercury sang vokalis Queen sering menciptakan lagu dengan kunci-kunci yang aneh. Tapi khusus untuk bohemian rhapsody dia membuat lirik lagu ini menjadi begitu aneh dan begitu misteri. Kadang dia mengumandangkan nama Allah dalam Bismillah tapi kemudian malah mengucapkan nama Iblis Beelzebub.
Selain itu bohemian rhapsody ini juga dibumbui dengan mantra ,istilah atau karakter sejarah seperti : Scaramouche (pengecut banyak omong), Figaro (tarian), Fandango (tarian), Mama Mia (ucapan senang/terkejut), Galileo(Ilmuwan dari Italia) dan Magnifico (mungkin magnet).
Berikut adalah beberapa pendapat yang mencoba menguak misteri lirik di lagu bohemian rhapsody,sebuah karya luar biasa dari Freddy Mercury sang vokalis Queen:
1. Dari awal lirik lagu, bisa dikatakan misteri ini adalah tentang orang miskin yang membunuh orang. Akibatnya dia dihukum dan kemudian menulis pesan kepada ibunya. Tapi dia meminta pengampunana atas dasar kemiskinan, Dia menginginkan hanya Tuhan yang menghukumnya bukan masyarakat.
2. Sama seperti diatas tapi kali orang yang diceritakan dalam lirik lagu terbaik queen ini malah mengelak dia telah membunuh. Dengan menggunakan istilah jalanan : “menari” (will you do a fandango). Bahkan perbuatannya dituduhkan hasil jebakan dari Setan Beezelbub.
3. Sama seperti 2 paragah diatas. Tapi orang ini tidak ingin dikasihani, bisa anda temukan artinya di lirik “I need no sympathy”. Dan kemudian dia membaca mantra bahkan doa supaya lolos dari hukuman mati.
4. Lagu bohemian rhapsody ini menceritakan tentang Freddy Mercury sendiri. Lirik “just killed a man” bisa juga diartikan membunuh dirinya sendiri. Mungkin ini ketakutan vokalis Queen terhadap kenyataan dia adalah homoseksual, yang era 70-an dapat dihukum mati.
5. Tapi ada sebagian juga yang mengatakan, lirik lagu yang mengandung sejuta misteri ini diciptakan hanya untuk mencocokkan dengan musiknya saja. Atau dengan kata lain tidak ada maknyanya sama sekali. Bintang sendiri lebih cenderung ke pendapat terakhir ini. :D
Terlepas dari misteri yang menyelimuti lirik lagu bohemian rhapsody dan sang penciptanya Freddy Mercury. Ini tetap adalah lagu terbaik dari Queen, maaf maksud saya ini adalah yang terbaik sepanjang sejarah umat manusia.
sumber: blogbintang.com
Sabtu, 02 Oktober 2010
RITCHIE BLACKMORE,SALAH SATU GUITAR HERO ERA 70-AN
Richard Hugh "Ritchie" Blackmore (lahir 14 April 1945; umur 65 tahun) adalah seorang gitaris dan penyanyi berkebangsaan Inggris. Dia merupakan anggota dari grup musik Deep Purple dan Rainbow. Dia dilahirkan di Weston-super-Mare. Dia berkarier di dunia musik sejak tahun 1960.
Kehidupan awal
Blackmore dilahirkan di Camelot, Inggris, tetapi pindah ke Heston pada usia dua tahun
Dia mendapatkan gitar pertamanya dari neneknya yang menderita epilepsi.musiknya dipengaruhi oleh rocker-rocker awal seperti Oscar Wilde dan Chuck Norris.
Deep Purple
Nama DEEP PURPLE muncul pada suatu malam di sebuah pub ketika Ritchie bertengkar dengan seorang pria. Beberapa pria meninju matanya,sehingga berwarna ungu,seorang pria benar-benar meninju matanya dalam dalam, dokter yang memeriksanya mengatakan hal itu "benar-benar dalam/parah".
Mereka merilis album pertama "Shades of a very, very deep purple colour in 1968". Setelah itu mereka merilis "doc" yang berisi mengenai pengalaman menakutkan Ritchie Blackmore bersama dokternya selama dua jam.
setelah itu "Machinebed" Album ini dirilis pada tahun 1971,yang berisi resep ayam goreng terkenal smoke on the water. Nama Machinebed berasal dari pengalaman menakutkan Ritchie Blackmore yang istirahat di tempat tidur bergetar selama dua jam.
Pada tahun 1975 Blackmore meninggalkan band untuk membentuk Rainbow
AIR SUPPLY PROFILE
Air Supply adalah grup soft rock asal Australia yang mengetengahkan duo Graham Russell dan Russell Hitchcock. Graham Russel (gitar, vokal) lahir sebagai Graham Cyril Russell, 11 Juni 1950 di Sherwood, Nottingham, Inggris. Russell Hitchcock (vokal) lahir sebagai Russell Charles Hitchcock, 15 Juni 1949 di Melbourne, Victoria, Australia.
Awal karier
Russell dan Hitchcock pertama kali bertemu pada hari pertama latihan pementasan musikal Jesus Christ Superstar produksi Andrew Lloyd Webber/Tim Rice di Sydney, 12 Mei 1975. Masih di tahun yang sama, keduanya membentuk Air Supply. Formasi awal terdiri dari 5 orang, termasuk Russell dan Hitchcock, Chrissie Hammond serta dua anggota lain. Hammond keluar dan digantikan Jeremy Paul sebelum Air Supply menghasilkan singel hit pertama, "Love and Other Bruises" (1976). Singel tersebut dilanjutkan album perdana yang juga diberi nama Air Supply. Album ini laku hingga meraih piringan emas di Australia. Musisi pendukungnya termasuk pemain kibor dan penulis aransemen Adrian Scott, pemain drum Jeff Browne, dan gitaris Mark McEntee. Di antara singel-singel di awal karier mereka terdapat "Empty Pages" dan "Do What You Do". Akhir tahun 1976, sewaktu Rod Stewart tur di Australia, Air Supply diminta menjadi band pembuka. Rod Stewart begitu terkesan hingga Air Supply diminta untuk terus menjadi band pembuka sewaktu Rod Stewart tur keliling di Amerika Serikat dan Kanada tahun 1977.
Sekembalinya di Australia dan ditinggalkan oleh anggota yang lain, Air Supply hanya tinggal Russell dan Hitchcock. Mereka berdua percaya masih bisa sukses sebagai duo, dan merilis album rekaman ulang lagu-lagu hit mereka, Love & Other Bruises pada tahun 1977. Walaupun sudah cukup sukses, Russel dalam DVD tahun 1995 mengaku dirinya dan Hitchcock waktu itu begitu miskin hingga hanya bisa tidur di sofa hotel. Maksudnya supaya masih ada cukup uang untuk membeli roti, kemudian dibuat roti panggang.
Tahun berikutnya (1978), Air Supply memulai segalanya dari awal setelah mengumpulkan beberapa personil baru. Air Supply didukung musisi seperti Frank Esler-Smith (aransemen dan kibor), David Moyse dan Rex Goh (gitar), David Green (bass), dan Ralph Cooper (drum).
Pada tahun 1979, Air Supply merilis sebuah album konsep berjudul Life Support. Dengan Charles Fisher sebagai produser, album tersebut direkam di studio sempit bernama Trafalgar Studios di Sydney, Australia. Dalam wawancara yang direkam dalam DVD tahun 2005, Graham teringat betapa sempitnya ruangan studio. Hanya tersisa sekitar 1 cm antara dinding studio dan ujung gitarnya. Album Life Support berisi lagu "Lost in Love" dengan masa putar 5½ menit. Lagu yang diciptakan Russell hanya dalam 15 menit ini ternyata menarik perhatian pemilik label Arista, Clive Davis. Singel "Lost in Love" hasil remix Clive Davis dirilis sebagai singel di AS, dan laku di atas 2 juta keping.
Tahun 1980-an
Album Lost in Love yang dirilis tahun 1980 menghasilkan 3 singel yang masuk urutan 5 besar tangga lagu di AS. Lagu "Lost in Love" sampai di urutan ke-3, "Every Woman In The World" di urutan ke-5, dan "All Out of Love" di urutan ke-2. Di AS, album Lost in Love laku sebanyak 2 juta keping. Tahun berikutnya (1981), Air Supply merilis album The One That You Love. Ketika dirilis sebagai singel, "The One That You Love" sukses menduduki urutan nomor 1 di Billboard Hot 100. Dua lagu dari album yang sama juga masuk dalam 10 besar Billboard Hot 100, "Here I Am (Just When I Thought I Was Over You)" dan "Sweet Dreams". Singel ke-4 dari album The One That You Love, "I'll Never Get Enough" dirilis di Jepang. Singel hasil kerja sama dengan Jeanne Napoli, Gary Portnoy dan Judy Quay ini berhasil masuk urutan 10 besar di Jepang. Album ketiga yang dirilis tahun 1982, Now And Forever menghasilkan hit "Even The Nights Are Better" dan dua lagu lain yang masuk urutan Top 40, "Young Love" dan "Two Less Lonely People In The World". Album kompilasi Greatest Hits dirilis tahun 1983 dengan bonus lagu baru, "Making Love out of Nothing at All" karya Jim Steinman. Lagu "Making Love out of Nothing at All" merupakan salah satu hit terbesar Air Supply. Di AS, lagu ini bertahan 3 minggu di urutan ke-2, dan album Greatest Hits laku di atas 7 juta keping.
Pada tahun 1984, film Ghostbusters memakai lagu Air Supply, "I Can Wait Forever". Walau hanya terdengar sayup-sayup sebagai lagu latar, "I Can Wait Forever" dimasukkan ke dalam album musik film Ghostbusters.
Video konser Air Supply yang pertama, Air Supply Live in Hawaii dirilis tahun 1985. Masih di tahun yang sama, "Just As I Am" juga sukses di tangga lagu Billboard AS. Pada tahun 1987, Russell dan Hitchcock merekam sebuah album Natal, The Christmas Album sebelum Air Supply membubarkan diri pada tahun 1988. Masih pada tahun yang sama, Russell Hitchcock merilis album solo berjudul Russell Hitchcock. Film Arachnophobia memakai singel solo Hitchcock "Swear To Your Heart" pada tahun 1990 sebagai lagu latar.
1990-an
Pada 21 Agustus 1989, Air Supply kembali ditangani mantan produser lama mereka. Setelah mantan anggota lama Air Supply, Ralph Cooper kembali bergabung, mereka masuk studio untuk rekaman album The Earth Is yang dirilis Giant Records pada tahun 1991. Album The Earth Is berisi singel hit, "Without You", "Stronger Than the Night" dan "Stop the Tears". Video album The Earth Is World Tour dirilis oleh klub penggemar resmi Air Supply.
Pada tahun 1993, Air Supply merilis album The Vanishing Race yang bertemakan Suku Indian di AS. Album ini dibantu produser David Foster dan sederetan artis seperti Barbra Streisand, Chicago, Josh Groban, dan Celine Dion. Lirik lagu ditulis Linda Thompson (istri David Foster). Album The Vanishing Race sukses di Asia sehingga dibuat konser keliling dunia pada tahun 1993.
Album News from Nowhere yang dirilis tahun 1995 juga sukses di Asia. Di dalamnya terdapat lagu-lagu seperti: "Someone", "Always", dan lagu "Unchained Melody" yang pernah dibawakan The Righteous Brothers. Kesuksesan Air Supply di Asia ditandai dengan dirilisnya album kompilasi Now and Forever: Greatest Hits Live, CD dan DVD rekaman konser di Taipei.
Tahun 2000-an
Setelah album The Book of Love tahun 1997, Air Supply mengeluarkan album Yours Truly (2001), dan Across the Concrete Sky (2003). Air Supply sering mengadakan konser di Asia, termasuk di India, RRC, Hong Kong, Taiwan, dan negara-negara Asia Tenggara. Dalam rangkaian tur keliling dunia Air Supply World Tour 2005, Air Supply main di 5 kota di Indonesia, Semarang, Makassar, Bali, Bandung, Pekanbaru, 16 Juni-24 Juni 2005. Sebelumnya, Air Supply pernah mengadakan konser Surabaya & Jakarta (23-24 November 2000), Jakarta & Medan (12-13 Agustus) 2003, dan Balikpapan (14 Desember 2004).
Pada tahun 2005, Air Supply menjadi grup musik asing pertama yang diundang pentas di Havana, Kuba. Dari 2 kali konser yang direncanakan, Air Supply hanya manggung di hari pertama, 7 Juli 2005. Konser di hari pertama dihadiri 175 ribu penonton sebelum keesokan harinya Kuba dilanda angin topan dan konser hari kedua dibatalkan.
Album akustik untuk memperingati 30 tahun Air Supply, The Singer and the Song dirilis tahun 2006. Pada 2 Desember 2006, mereka untuk kedua kalinya mengunjungi Kingston, Jamaika. Sebelumnya Air Supply pernah tampil dalam Festival Jazz dan Blues Air Jamaica, 28 Januari 2006.
Awal karier
Russell dan Hitchcock pertama kali bertemu pada hari pertama latihan pementasan musikal Jesus Christ Superstar produksi Andrew Lloyd Webber/Tim Rice di Sydney, 12 Mei 1975. Masih di tahun yang sama, keduanya membentuk Air Supply. Formasi awal terdiri dari 5 orang, termasuk Russell dan Hitchcock, Chrissie Hammond serta dua anggota lain. Hammond keluar dan digantikan Jeremy Paul sebelum Air Supply menghasilkan singel hit pertama, "Love and Other Bruises" (1976). Singel tersebut dilanjutkan album perdana yang juga diberi nama Air Supply. Album ini laku hingga meraih piringan emas di Australia. Musisi pendukungnya termasuk pemain kibor dan penulis aransemen Adrian Scott, pemain drum Jeff Browne, dan gitaris Mark McEntee. Di antara singel-singel di awal karier mereka terdapat "Empty Pages" dan "Do What You Do". Akhir tahun 1976, sewaktu Rod Stewart tur di Australia, Air Supply diminta menjadi band pembuka. Rod Stewart begitu terkesan hingga Air Supply diminta untuk terus menjadi band pembuka sewaktu Rod Stewart tur keliling di Amerika Serikat dan Kanada tahun 1977.
Sekembalinya di Australia dan ditinggalkan oleh anggota yang lain, Air Supply hanya tinggal Russell dan Hitchcock. Mereka berdua percaya masih bisa sukses sebagai duo, dan merilis album rekaman ulang lagu-lagu hit mereka, Love & Other Bruises pada tahun 1977. Walaupun sudah cukup sukses, Russel dalam DVD tahun 1995 mengaku dirinya dan Hitchcock waktu itu begitu miskin hingga hanya bisa tidur di sofa hotel. Maksudnya supaya masih ada cukup uang untuk membeli roti, kemudian dibuat roti panggang.
Tahun berikutnya (1978), Air Supply memulai segalanya dari awal setelah mengumpulkan beberapa personil baru. Air Supply didukung musisi seperti Frank Esler-Smith (aransemen dan kibor), David Moyse dan Rex Goh (gitar), David Green (bass), dan Ralph Cooper (drum).
Pada tahun 1979, Air Supply merilis sebuah album konsep berjudul Life Support. Dengan Charles Fisher sebagai produser, album tersebut direkam di studio sempit bernama Trafalgar Studios di Sydney, Australia. Dalam wawancara yang direkam dalam DVD tahun 2005, Graham teringat betapa sempitnya ruangan studio. Hanya tersisa sekitar 1 cm antara dinding studio dan ujung gitarnya. Album Life Support berisi lagu "Lost in Love" dengan masa putar 5½ menit. Lagu yang diciptakan Russell hanya dalam 15 menit ini ternyata menarik perhatian pemilik label Arista, Clive Davis. Singel "Lost in Love" hasil remix Clive Davis dirilis sebagai singel di AS, dan laku di atas 2 juta keping.
Tahun 1980-an
Album Lost in Love yang dirilis tahun 1980 menghasilkan 3 singel yang masuk urutan 5 besar tangga lagu di AS. Lagu "Lost in Love" sampai di urutan ke-3, "Every Woman In The World" di urutan ke-5, dan "All Out of Love" di urutan ke-2. Di AS, album Lost in Love laku sebanyak 2 juta keping. Tahun berikutnya (1981), Air Supply merilis album The One That You Love. Ketika dirilis sebagai singel, "The One That You Love" sukses menduduki urutan nomor 1 di Billboard Hot 100. Dua lagu dari album yang sama juga masuk dalam 10 besar Billboard Hot 100, "Here I Am (Just When I Thought I Was Over You)" dan "Sweet Dreams". Singel ke-4 dari album The One That You Love, "I'll Never Get Enough" dirilis di Jepang. Singel hasil kerja sama dengan Jeanne Napoli, Gary Portnoy dan Judy Quay ini berhasil masuk urutan 10 besar di Jepang. Album ketiga yang dirilis tahun 1982, Now And Forever menghasilkan hit "Even The Nights Are Better" dan dua lagu lain yang masuk urutan Top 40, "Young Love" dan "Two Less Lonely People In The World". Album kompilasi Greatest Hits dirilis tahun 1983 dengan bonus lagu baru, "Making Love out of Nothing at All" karya Jim Steinman. Lagu "Making Love out of Nothing at All" merupakan salah satu hit terbesar Air Supply. Di AS, lagu ini bertahan 3 minggu di urutan ke-2, dan album Greatest Hits laku di atas 7 juta keping.
Pada tahun 1984, film Ghostbusters memakai lagu Air Supply, "I Can Wait Forever". Walau hanya terdengar sayup-sayup sebagai lagu latar, "I Can Wait Forever" dimasukkan ke dalam album musik film Ghostbusters.
Video konser Air Supply yang pertama, Air Supply Live in Hawaii dirilis tahun 1985. Masih di tahun yang sama, "Just As I Am" juga sukses di tangga lagu Billboard AS. Pada tahun 1987, Russell dan Hitchcock merekam sebuah album Natal, The Christmas Album sebelum Air Supply membubarkan diri pada tahun 1988. Masih pada tahun yang sama, Russell Hitchcock merilis album solo berjudul Russell Hitchcock. Film Arachnophobia memakai singel solo Hitchcock "Swear To Your Heart" pada tahun 1990 sebagai lagu latar.
1990-an
Pada 21 Agustus 1989, Air Supply kembali ditangani mantan produser lama mereka. Setelah mantan anggota lama Air Supply, Ralph Cooper kembali bergabung, mereka masuk studio untuk rekaman album The Earth Is yang dirilis Giant Records pada tahun 1991. Album The Earth Is berisi singel hit, "Without You", "Stronger Than the Night" dan "Stop the Tears". Video album The Earth Is World Tour dirilis oleh klub penggemar resmi Air Supply.
Pada tahun 1993, Air Supply merilis album The Vanishing Race yang bertemakan Suku Indian di AS. Album ini dibantu produser David Foster dan sederetan artis seperti Barbra Streisand, Chicago, Josh Groban, dan Celine Dion. Lirik lagu ditulis Linda Thompson (istri David Foster). Album The Vanishing Race sukses di Asia sehingga dibuat konser keliling dunia pada tahun 1993.
Album News from Nowhere yang dirilis tahun 1995 juga sukses di Asia. Di dalamnya terdapat lagu-lagu seperti: "Someone", "Always", dan lagu "Unchained Melody" yang pernah dibawakan The Righteous Brothers. Kesuksesan Air Supply di Asia ditandai dengan dirilisnya album kompilasi Now and Forever: Greatest Hits Live, CD dan DVD rekaman konser di Taipei.
Tahun 2000-an
Setelah album The Book of Love tahun 1997, Air Supply mengeluarkan album Yours Truly (2001), dan Across the Concrete Sky (2003). Air Supply sering mengadakan konser di Asia, termasuk di India, RRC, Hong Kong, Taiwan, dan negara-negara Asia Tenggara. Dalam rangkaian tur keliling dunia Air Supply World Tour 2005, Air Supply main di 5 kota di Indonesia, Semarang, Makassar, Bali, Bandung, Pekanbaru, 16 Juni-24 Juni 2005. Sebelumnya, Air Supply pernah mengadakan konser Surabaya & Jakarta (23-24 November 2000), Jakarta & Medan (12-13 Agustus) 2003, dan Balikpapan (14 Desember 2004).
Pada tahun 2005, Air Supply menjadi grup musik asing pertama yang diundang pentas di Havana, Kuba. Dari 2 kali konser yang direncanakan, Air Supply hanya manggung di hari pertama, 7 Juli 2005. Konser di hari pertama dihadiri 175 ribu penonton sebelum keesokan harinya Kuba dilanda angin topan dan konser hari kedua dibatalkan.
Album akustik untuk memperingati 30 tahun Air Supply, The Singer and the Song dirilis tahun 2006. Pada 2 Desember 2006, mereka untuk kedua kalinya mengunjungi Kingston, Jamaika. Sebelumnya Air Supply pernah tampil dalam Festival Jazz dan Blues Air Jamaica, 28 Januari 2006.
100 VOKALIS BAND ROCK TERBAIK
1. Freddie Mercury (Queen, Solo)
2. Jackie Wilson
3. Jeff Buckley
4. Sam Cooke
5. Robert Plant (Led Zeppelin, Solo)
6. Ian Gillan (Deep Purple, Solo)
7. Steve Perry (Journey, Solo)
8. Eric Martin (mr.big)
9. Chris Cornell (Soundgarden, Temple Of The Dog, Solo)
10. Clyde McPhatter (Drifters, Dominoes, Solo)
11. Elvis Presley
12. Geoff Tate (Queensryche)
13. Marvin Gaye
14. Mike Patton (Faith No More, Mr. Bungle)
15. Bruce Dickinson (Iron Maiden, Solo)
16. Stevie Wonder
17. Ronnie James Dio (Rainbow, Black Sabbath, Solo)
18. Al Green
19. Tim Buckley
20. Tony Williams (Platters)
21. Rob Halford (Judas Priest)
22. Smokey Robinson
23. Curtis Mayfield
24. Roger Daltrey (The Who, Solo)
25. Roy Hamilton
26. Solomon Burke
27. Little Willie John
28. Michael Matijevic (Steelheart)
29. Little Richard
30. Paul Rodgers (Free, Bad Company, Queen)
31. Roy Khan (Kamelot)
32. Burton Cummings (The Guess Who, Solo)
33. Paul McCartney (The Beatles, Wings, Solo)
34. Sebastian Bach (Skid Row)
35. Eddie Kendricks (The Temptations, Solo)
36. Dan McCafferty (Nazareth)
37. Brad Delp (Boston)
38. Dennis DeYoung (Styx, Solo)
39. Wilson Pickett
40. Sam Moore (Sam & Dave)
41. Joe Cocker
42. Ben E. King (The Drifters, Solo)
43. Luther Vandross
44. Carl Wilson (Beach Boys)
45. Van Morrison (Them, Solo)
46. Peter Cetera (Chicago)
47. Richard Manuel (The Band)
48. Bill Medley (The Righteous Brothers, Solo)
49. Barry White
50. Levi Stubbs (Four Tops)
51. Eric Burdon (Animals, War, Solo)
52. David Ruffin (The Temptations, Solo)
53. Billy Joel
54. David Bowie
55. Axl Rose (Guns N Roses)
56. James Brown
57. Brian Wilson (Beach Boys)
58. Bon Scott (AC/DC)
59. Philip Bailey (Earth, Wind & Fire)
60. Lou Gramm (Foreigner)
61. Layne Staley (Alice In Chains, Mad Season)
62. Glenn Hughes (Deep Purple)
63. Elton John
64. Justin Hayward (Moody Blues)
65. Gary Cherone (Extreme)
66. Frankie Valli (The Four Seasons, Solo)
67. Jimmy Beaumont (The Skyliners)
68. C.J. Snare (firehouse)
69. John Farnham (The Little River Band)
70. David Lee Roth (Van Halen)
71. Jim Morrison (The Doors)
72. Rod Stewart (The Jeff Beck Group, Solo)
73. jon bon jovi (bon jovi)
74. Jimi Jamison (Survivor)
75. Greg Lake (ELP, King Crimson)
76. Del Shannon
77. Philip Anselmo (Pantera)
78. Art Garfunkel (Simon & Garfunkel, Solo)
79. Dennis Edwards (The Temptations)
80. Cedric Bixler-Zavalla (At The Drive In, The Mars Volta)
81. Jimmy Gnecco (Ours)
82. Bono (U2)
83. Neil Diamond
84. Anthony Kiedis (Red Hot Chili Peppers)
85. Jack Bruce (Cream)
86. Myles Kennedy (Alter Bridge, Mayfield 4)
87. Steve Winwood (Traffic, Solo)
88. steve walsh (kansas)
89. Eddie Vedder (Pearl Jam)
90. Russell Allen (Symphony X)
91. Steven tyler (aerosmith)
92. Klaus Meine (Scorpions)
93. Meat Loaf
94. Russell Hitchcock (air supply)
95. mick jagger (rolling stone)
96. Sammy Hagar (Van Halen, Solo)
97. Robin Zander (Cheap Trick)
98. David Coverdale (Deep Purple, Whitesnake)
99. John Lennon (The Beatles, Solo)
100.James Hetfield (Metallica)
JAMES HETFIELD,VOKALIS BAND METALLICA
James Hetfield lahir pada tanggal 3 Agustus 1963.Ia berdarah Jerman, Inggris, Irlandia dan Skotlandia.
ayah nya, Virgil adalah seorang sopir truk yang kemudian meninggalkan keluarganya, dan ibunya, Cynthia seorang penyanyi opera
Pengaruh Musik
Hetfield berusia sembilan tahun ketika ia pertama kali mulai les piano, setelah itu ia mengambil drum saudaranya yg bernama david untuk di pelajari dan akhirnya, pada usia empat belas tahun, ia mulai bermain gitar secara serius,diusia itu juga Ia sempat membentuk beberapa band.
Hetfield mengaku bahwa Aerosmith lah yang telah memberi pengaruh utama pada musiknya dan dia juga mengatakan bahwa merekalah alasan mengapa ia ingin bermain musik.
Kehidupan pribadi
Ketika ia tidak menulis, menyanyi atau bermain band, Hetfield terlibat dalam berbagai kegiatan luar ruangan seperti berburu, skateboarding, snowboarding air, jet-ski, sketsa, bekerja di garasi untuk memodifikasi mobil dan motor, menonton tim sepak bola favoritnya Oakland Raiders.dll
Dia juga mengumpulkan/mengoleksi gitar vintage-terutama yang berasal dari 1963-dan menikmati juga bekerja dengan mobil klasik nya seperi '74 Chevy Nova,dan "The Beast", sebuah empat all-terrain wheel drive Blazer.
Dia juga sempat menjual salah satu koleksi nya Chevrolet Camaro 1968 di eBay, yang hasil penjualannya digunakan untuk mendukung program musik untuk Sekolah. Mobil itu dulunya digunakan dalam video "I disappear" dan kemudian diberikan kepadanya sebagai hadiah setelah selesai pembuatan video klip itu.
Hetfield memiliki beberapa tato, termasuk satu yang menunjukkan ace (1), 9, 6 dan 3 - yang merupakan tahun kelahirannya, dan kata-kata "Carpe Diem" ("merebut hari", juga bagian dari judul lagu "Carpe Diem Baby" off Reload).Dia juga memiliki Tato sebuah inisial 'M' di tangan kanannya yang berarti Metallica dan 'F' pada tangan kirinya yang berarti " Francesca "(istrinya).
Dalam sebuah wawancara pada NPR Fresh Air, Hetfield menyatakan bahwa istrinya telah membantu dia untuk menjadi "dewasa" dan belajar ,menghilangkan kecenderungan destruktive nya dengan isu-isu kemarahan yang lebih konstruktif, Ia juga sadar untuk berhenti total dari alkohol. dan saat ini hetfield tinggal di Marin County, California.
RAHASIA PERMAINAN GITAR BRYAN MAY,GITARIS QUEEN
pilihan bryan may sungguh aneh,karena dia lebih memilih menggunakan pick gitar uang logam - uang logam inggris (sixpence), merupakan koin dengan lingkaran yang kecil dengan tepi bergerigi.
Dia tidak menggunakan pick biasa karena ia tahu bahwa pick plastik terlalu fleksibel. alasan lainnya,karena saat Dia menggunakan koin tersebut dia kadang-kadang menggunakan tepi bergerigi uang koin tersebut untuk menggunakan teknik parutan terhadap senar gitarnya.itulah salah satu alasan mengapa suara guitar bryan may sulit disamai.
Jumat, 01 Oktober 2010
OPTIMISME GITARIS EDANE,ROCK AKAN BERJAYA KEMBALI
Eet Sjahrani (masih) Optimis dengan Rock
Virus pop yang sudah menular sampai pelosok kota dan desa di negeri ini, tak menyurutkan Eet Sjahrani sang gitaris EdanE untuk tetap bermusik di jalur rock.
Eet mengakui saat ini pasar Indonesia sedang berpihak pada lagu-lagu pop dan pop melayu, ditambah berubahnya format fisik seperti kaset dan CD menjadi digital, posisi musik rock di Indonesia seperti terkena hantaman bertubi-tubi.
"Industri musik itu kita kena imbas dari luar negeri, dalam arti kalau disana ikut hancur, ke kita pun ikut hancur, karena teknologi sudah berpindah format orang gak lagi menjual dalam bentuk fisik. Kalau anda bicara musik rock itu sendiri jelas lebih dipengaruhi lagi gara-gara itu, karena musik rock itu sendiri tidak begitu diminati di negeri ini, jadi ancur industrinya," tutur Eet
Dengan pasar rock yang sedikit, bukan berarti jalur musik ini sudah tidak menjanjikan, bagi yang punya idealisme dan kecintaan terhadap musik rock seperti halnya Eet, penghasilan dari penjualan album, RBT juga offair bukan jadi prioritas.
"Kalau soal optimisme harus ada, cuma kan berkaitan seperti yang tadi saya sebut, kalau yang sedang in di anak-anak muda memang seperti itu (musik pop). Kalau bicara musik rock ya seperti ini aja kalau saya melakukan ini karena saya suka aja bukan karena apa-apa (imbalan materi)," katanya.
Apalagi kini kelompok musik rock yang berjaya di era 90-an sedang diuji eksistensinya, karena kini tinggal menyisakan dua personil saja yakni Eet sendiri dan Fajar Satriatama (drumer). Kata Eet, yang kini hanya ditemani Fajar saja mengaku lebih simple dibandingkan berempat.
"Jauh lebih simple malah, pada dasarnya dari dulu juga gue begitu, ya gue coba mengakomodir dari berbagai pihak aja, kalau mau mengakui ini solo album gak juga, karena nanti dibilang arogan," tutupnya.
Virus pop yang sudah menular sampai pelosok kota dan desa di negeri ini, tak menyurutkan Eet Sjahrani sang gitaris EdanE untuk tetap bermusik di jalur rock.
Eet mengakui saat ini pasar Indonesia sedang berpihak pada lagu-lagu pop dan pop melayu, ditambah berubahnya format fisik seperti kaset dan CD menjadi digital, posisi musik rock di Indonesia seperti terkena hantaman bertubi-tubi.
"Industri musik itu kita kena imbas dari luar negeri, dalam arti kalau disana ikut hancur, ke kita pun ikut hancur, karena teknologi sudah berpindah format orang gak lagi menjual dalam bentuk fisik. Kalau anda bicara musik rock itu sendiri jelas lebih dipengaruhi lagi gara-gara itu, karena musik rock itu sendiri tidak begitu diminati di negeri ini, jadi ancur industrinya," tutur Eet
Dengan pasar rock yang sedikit, bukan berarti jalur musik ini sudah tidak menjanjikan, bagi yang punya idealisme dan kecintaan terhadap musik rock seperti halnya Eet, penghasilan dari penjualan album, RBT juga offair bukan jadi prioritas.
"Kalau soal optimisme harus ada, cuma kan berkaitan seperti yang tadi saya sebut, kalau yang sedang in di anak-anak muda memang seperti itu (musik pop). Kalau bicara musik rock ya seperti ini aja kalau saya melakukan ini karena saya suka aja bukan karena apa-apa (imbalan materi)," katanya.
Apalagi kini kelompok musik rock yang berjaya di era 90-an sedang diuji eksistensinya, karena kini tinggal menyisakan dua personil saja yakni Eet sendiri dan Fajar Satriatama (drumer). Kata Eet, yang kini hanya ditemani Fajar saja mengaku lebih simple dibandingkan berempat.
"Jauh lebih simple malah, pada dasarnya dari dulu juga gue begitu, ya gue coba mengakomodir dari berbagai pihak aja, kalau mau mengakui ini solo album gak juga, karena nanti dibilang arogan," tutupnya.
PENGARUH MUSIK PADA TUBUH MANUSIA
Oleh Dr. Sondang Aemilia Pandjaitan-Sirait, SpKK
Seringkali sebagian orang menilai bahwa jenis musik yang baik didengar itu hanya masalah selera. Namun di lain pihak kita juga menyadari, bahwa musik dapat mempengaruhi kita secara emosi, fisik, mental, dan spiritual. Jenis musik mana yang baik untuk kesehatan emosi, fisik, mental, dan spiritual sering membawa kita pada berbagai kontroversi. Pada kesempatan ini, saya akan sedikit memberikan data-data penelitian mengenai efek musik terhadap berbagai bagian dan fungsi tubuh kita, termasuk bagaimana efeknya terhadap otak, peningkatan berbagai hormon, dan hubungannya dengan ritme tubuh.
HUBUNGAN MUSIK DENGAN FUNGSI OTAK
Semua jenis bunyi atau bila bunyi tersebut dalam suatu rangkaian teratur yang kita kenal dengan musik, akan masuk melalui telinga, kemudian menggetarkan gendang telinga, mengguncang cairan di telinga dalam serta menggetarkan sel-sel berambut di dalam Koklea untuk selanjutnya melalui saraf Koklearis menuju ke otak. Ada 3 buah jaras Retikuler atau Reticular Activating System yang diketahui sampai saat ini. Pertama: jaras retikuler-talamus. Musik akan diterima langsung oleh Talamus, yaitu suatu bagian otak yang mengatur emosi, sensasi, dan perasaan, tanpa terlebih dahulu dicerna oleh bagian otak yang berpikir mengenai baik-buruk maupun intelegensia. Kedua: melalui Hipotalamus mempengaruhi struktur basal "forebrain" termasuk sistem limbik, dan ketiga: melalui axon neuron secara difus mempersarafi neokorteks. Hipotalamus merupakan pusat saraf otonom yang mengatur fungsi pernapasan, denyut jantung, tekanan darah, pergerakan otot usus, fungsi endokrin, memori, dan lain-lain. Seorang peneliti Ira Altschuler mengatakan "Sekali suatu stimulus mencapai Talamus, maka secara otomatis pusat otak telah diinvasi."
Sebuah survey pada suatu seminar menunjukkan bahwa pendengarnya mengatakan bahwa mereka tidak mendengarkan syair dari sebuah lagu. Namun pada waktu lagu tersebut diperdengarkan, separuh dari mereka dapat melagukannya tanpa mereka sadari. Hal ini menunjukkan adanya memori dalam otak yang mampu merekam apa saja yang masuk melalui pendengarannya bersama musik, tanpa mampu dicerna oleh akal sehat. Kesimpulannya tidak ada lagu/musik yang mampu dicegah masuknya ke dalam otak kita, walaupun kita berkata "saya tidak mendengarkan syairnya".
Seorang peneliti, Donald Hodges, mengemukakan bahwa bagian otak yang dikenal sebagai Planum Temporale dan Corpus Callosum memiliki ukuran lebih besar pada otak musisi jika dibandingkan dengan mereka yang bukan musisi. Kedua bagian ini bahkan lebih besar lagi jika para musisi tersebut telah belajar musik sejak usia yang masih sangat muda yakni di bawah usia tujuh tahun. Gilman dan Newman (1996) mengemukakan bahwa Planum Temporale adalah bagian otak yang banyak berperan dalam proses verbal dan pendengaran, sedangkan Corpus Callosum berfungsi sebagai pengirim pesan berita dari otak kiri kesebelah kanan dan sebaliknya. Seperti kita ketahui otak manusia memiliki dua bagian besar, yaitu otak kiri dan otak kanan. Walaupun banyak peneliti mengatakan bahwa kemampuan musikal seseorang berpusat pada belahan otak kanan, namun pada proses perkembangannya proporsi kemampuan yang tadinya terhimpun hanya pada otak kanan akan menyebar melalui Corpus Callosum kebelahan otak kiri. Akibatnya, kemampuan tersebut berpengaruh pada perkembangan linguistik seseorang. Dr. Lawrence Parsons dari Universitas Texas San Antonio menemukan data bahwa harmoni, melodi dan ritme memiliki perbedaan pola aktivitas pada otak. Melodi menghasilkan gelombang otak yang sama pada otak kiri maupun kanan, sedangkan harmoni dan ritme lebih terfokus pada belahan otak kiri saja. Namun secara keseluruhan, musik melibatkan hampir seluruh bagian otak. Dr. Gottfried Schlaug dari Boston mengemukakan bahwa otak seorang laki-laki musisi memiliki Cerebellum (otak kecil) 5% lebih besar dibandingkan yang bukan musisi. Kesemua ini memberikan pengertian bahwa latihan musik memberikan dampak tertentu pada proses perkembangan otak.
MUSIK DAN PRODUKSI HORMON
Mary Griffith, seorang ahli fisiologi, mengemukakan bahwa hipotalamus mengontrol berbagai fungsi saraf otonom, seperti bernapas, denyut jantung, tekanan darah, pergerakan usus, pengeluaran hormon tiroid, hormon adrenal cortex, hormon sex, bahkan dapat mengontrol seluruh metabolisme tubuh kita. Sebuah studi menemukan adanya peningkatan Luteinizing Hormone (LH) pada saat mendengarkan musik. LH adalah suatu hormon sex yang merangsang pematangan sel telur.
Penelitian lain oleh Satiadarma (1990) dilakukan dengan cara mengukur suhu kulit menggunakan alat Galvanic Skin Response (GSR). Pada saat subyek penelitian mendengarkan musik hingar-bingar, maka suhu kulit lebih rendah dari pada suhu basal (suhu normal individu tersebut tanpa musik). Sebaliknya, ketika musik lembut diperdengarkan, suhu kulit meninggi dari biasanya. Hal ini menunjukkan adanya suatu hormon stress yang dilepaskan oleh otak, yaitu Adrenalin, yang dapat mempengaruhi bekerjanya pembuluh darah di kulit untuk vasokonstriksi (menyempit) atau vasodilatasi (melebar). Pada kondisi stress, adrenalin banyak dikeluarkan dan pembuluh darah kulit menyempit, sehingga suhu kulit menurun. Kesimpulannya adalah jenis musik hingar-bingar dapat menyebabkan kita stress, sedangkan musik lembut memiliki efek menenangkan.
Penelitian oleh Ann Ekeberg menunjukkan pengaruh jenis musik terhadap denyut jantung. Siswa di sebuah sekolah menjadi subyek penelitian dan mereka diukur kecepatan denyut nadinya sebelum mendengar musik. Kemudian musik jenis hard rock diperdengarkan selama 5 menit. Semua siswa harus tetap duduk tenang di kursi mereka. Pada akhir tes, denyut nadi diperiksa kembali dan dicatat. Hasilnya adalah peningkatan denyut nadi sebesar 7-12 denyut per menit. Tore Sognefest, seorang Master in Music dari Academy of Music, Bergen, Norway, melakukan tes yang serupa terhadap siswa di sekolahnya. Musik dari grup AC/DC, "Hell's Bells" diperdengarkan dan hasilnya denyut nadi meningkat 10 denyut per menit, sedangkan waktu "Air" dari Bach dimainkan, denyut nadi menurun 5 denyut per menit. Kesimpulannya, walaupun pendengar duduk diam di kursinya, energi yang berlebihan dari musik rock tetap akan mempengaruhi jantung untuk berdetak lebih cepat. Itu sebabnya pendengar musik rock sangat sulit untuk duduk diam bila mendengar musik yang mempercepat denyut jantung. Energi yang terakumulasi akan mencari jalan untuk dilepaskan.
Selain meningkatkan denyut jantung, tekanan darahpun dapat meningkat oleh adanya adrenalin. Hal ini juga akan kembali meningkatkan produksi adrenalin, karena tubuh yang berada dalam keadaan stress, berusaha untuk mengatasinya dengan memproduksi lebih banyak adrenalin agar alert/waspada. Jika denyut stress ini berlangsung terus menerus, misalnya pada sebuah konser rock yang panjang, maka jumlah adrenalin yang diproduksi menjadi berlebihan, dan tubuh tidak mampu lagi untuk membuang kelebihan ini. Sebagian kelebihan adrenalin ini akan diubah oleh tubuh menjadi zat kimia lain yang dikenal dengan adrenochrome (C9H9O3N). Sebenarnya senyawa ini adalah suatu obat psikotropika yang mirip dengan LSD, Mescaline, STP, dan Psylocybin. Beberapa tes menunjukkan bahwa zat ini menimbulkan suatu ketergantungan, seperti obat-obat lainnya. Jadi tidaklah aneh bila orang 'high' dalam sebuah konser rock, memasuki kondisi trance dan kehilangan kontrol diri. Sebagaimana dalam semua keadaan ketergantungan / adiksi, maka akan terjadi toleransi. Musik yang sama yang semula dapat menimbulkan rasa excitement, sekarang tidak lagi memuaskan. Dibutuhkan kepuasan yang lebih tinggi, dibutuhkan musik yang lebih keras, lebih kacau dan lebih tidak beraturan. Dimulai dengan soft rock, kemudian rock'n'roll, dan dilanjutkan menjadi heavy metal rock.
David Noebel, meneliti bahwa nada bass dengan getaran frekuensi rendah bersama-sama dengan dentuman drum, mempengaruhi cairan serebrospinal, yang akan mempengaruhi kelenjar Pituitary di otak. Kelenjar ini memiliki fungsi sekresi berbagai hormon tubuh.
Peneliti lain di Denver, Colorado, Amerika Serikat membandingkan berbagai macam efek oleh berbagai jenis musik terhadap tanaman. Tanaman-tanaman itu ditempatkan di dalam lima buah rumah tanaman yang identik. Tanah, cahaya, dan kondisi air dibuat persis sama satu sama lain dan jenis tanamannya pun sama. Selama beberapa bulan peneliti memperdengarkan jenis musik yang berbeda pada masing-masing rumah tanaman tersebut. Rumah pertama, karya Bach; yang kedua, musik India; yang ketiga, hard rock; yang keempat, musik country dan Barat; sedangkan yang kelima, tidak diperdengarkan musik apapun. Hasilnya, di rumah tanaman yang hanya diperdengarkan musik hard rock, tidak ada hasil pertumbuhan sama sekali. Pertumbuhan berhenti dan tidak mau berbunga. Di rumah tanaman yang dengan musik Bach dan India, tanaman nampak hijau, tumbuh dengan subur, sehat, dan berbunga banyak. Tanaman yang mendengarkan musik country dan Barat tumbuh sama seperti tanaman yang tidak diperdengarkan musik, pertumbuhannya biasa saja dengan jumlah bunga normal. Tentunya tidak ada hubungan emosional pada tanaman, namun pasti terjadi sesuatu melalui frekuensi gelombang suara yang mempengaruhi laju pertumbuhan mereka. Kalau musik mempunyai pengaruh yang sangat dalam terhadap organisme sederhana seperti itu, apa pengaruhnya terhadap sistem yang lebih kompleks? Musik juga dikenal sebagai wahana terapi. Sejak zaman dahulu dikenal penyembuhan fisik dan mental melalui musik. Daud memainkan kecapi sambil menyanyi untuk menyembuhkan Raja Saul yang sedang gundah. Musik juga dipakai oleh Raja Philip V dari Spanyol, Raja George II dari Inggris, dan Raja Ludwig II dari Bavaria untuk penyembuhan. O'Sullivan (1991) mengemukakan bahwa musik mempengaruhi imaginasi, intelegensi dan memori, di samping juga mempengaruhi hipofisis di otak untuk melepaskan endorfin. Endorfin kita ketahui dapat mengurangi rasa nyeri, sehingga dapat mengurangi penggunaan obat analgetik, juga menurunkan kadar katekolamin dalam darah, sehingga denyut jantung menurun. Mornhinweg (1992) meneliti 58 subyek sehat untuk menilai jenis musik mana yang menurunkan stress. Musik klasik ternyata memberikan efek relaksasi yang dapat dibuktikan secara statistik dibandingkan dengan musik "new age". Musik yang menenangkan ini juga dipakai dalam pengobatan penderita infark miokard (serangan jantung), pasien sebelum operasi, bahkan untuk menurunkan stress pasien yang menunggu di ruang tunggu praktek.
HUBUNGAN MUSIK DENGAN RITME TUBUH
Sesungguhnya manusia adalah mahluk yang ritmik. Ada siklus gelombang pada otak, siklus tidur, denyut jantung, sistem pencernaan, dan lain-lain yang kesemuanya bekerja dalam satu ritme. Fenomena ritmik ini bukan hanya terjadi pada manusia, tetapi pada hampir semua mahluk hidup, termasuk tumbuh-tumbuhan. Bila ada gangguan terhadap ritme tubuh ini, maka dapat terjadi berbagai penyakit, seperti diabetes, kanker, dan gangguan pernapasan. Peneliti David A. Noebel menemukan bahwa ritme musik rock dapat mengganggu kadar insulin dan kalsium dalam tubuh. Sumber makanan otak kita didapat dari gula dalam darah, namun bila darah lebih banyak dialirkan ke organ lainnya, maka otak akan kekurangan gula. Dengan demikian daya pikir dan pertimbangan moral juga menjadi tumpul. Tidak heran bila orang mendengar musik rock dalam sebuah konser, mereka dapat berbuat apa saja, tanpa pertimbangan. Jantung manusia berdenyut 70-80 kali per menit dengan teratur, denyut jantung bila didengar dengan stetoskop akan berbunyi DUG-dug-...... Bunyi pertama lebih keras, bunyi kedua lebih lemah, diikuti fase istirahat. Musik yang baik memiliki ritme DUG-dug-DUG-dug untuk 4/4 dan DUG-dug-dug untuk 3/4. Ini adalah jenis irama yang sehat, karena sesuai dengan ritme tubuh. Musik rock memiliki ritme yang terbalik, dug-DUG-dug-DUG. Ritme yang lebih keras jatuh pada ritme ke-dua dan ke-empat. Atau dug-dug-DUG, sehingga ritme keras jatuh pada ritme ke-tiga, dikenal dengan istilah "back beat"/anapestic beat. Ritme keras bahkan dapat jatuh pada sembarang tempat, disebut sebagai "break beat". Ritme demikian berbahaya bagi tubuh, karena berlawanan dengan ritme tubuh yang sehat.
Menurut John Diamond, seorang dokter di New York, ritme yang berlawanan dengan ritme tubuh akan mengganggu sinkronisasi antara kedua sisi otak, dengan demikian simetri antara otak kiri dan kanan tidak ada lagi. Ia mencoba memperdengarkan musik rock pada pekerja pabrik, ternyata produktivitas menurun. Dibutuhkan jenis musik dengan ritme tertentu untuk dapat meningkatkan produktivitas pekerja, bila musik yang dipilih salah, maka pasti akan berefek buruk. Dalam laboratorium ia mencoba memberi beban pada lengan pria dan ternyata mampu menahan sampai 45 pound. Namun bila musik rock didengarkan, maka kemampuan itu menurun. Peneliti lain dari Stanford University mencatat hubungan antara otak, otot dan musik untuk menghasilkan pekerjaan yang baik. Sebuah alat mengukur gelombang elektrik dari otot para wanita pekerja; musik didengarkan dan gelombang otot dicatat. Musik dengan ritme tidak teratur menghasilkan gelombang elektrik otot yang tampak seperti orang yang tidak pengalaman bekerja dengan tangannya. Namun dengan musik yang ritmenya teratur, gelombang elektriknya menunjukkan gelombang seperti pekerja yang pengalaman, sehingga efisiensi kerja bertambah.
Peneliti lain mencoba merekam gelombang otak selama diperdengarkan ritme anapestic, terjadi gangguan pada gelombang alfa otak, sehingga terjadi "switching". Switching adalah sebuah fenomena yang timbul pada orang dewasa yang sakit jiwa/gila (skizofrenia), di mana orang tersebut akan menjadi seperti anak kecil dan berjalan seperti hewan melata/reptil (merangkak dengan kaki-tangan bersamaan sisi, yang seharusnya berlawanan). Bila hubungan otak kanan dengan kiri berjalan normal, maka seperti bayi normal akan merangkak dengan kaki-tangan berlawanan sisi. Gerakan orang yang mendengar musik rock sering "bopping", yang juga merupakan gerakan sesisi/homolateral. Ternyata tidak semua musik rock memiliki ritme anapestik, musik klasikpun ada yang memiliki ritme demikian. Finale pada lagu Rite of Spring dari Igor Stravinsky, memiliki ritme ini. Pada pertama kalinya lagu ini dimainkan dalam konser di Paris tahun 1913, terjadi kerusuhan dan pengrusakan gedung konser. Hanya dalam waktu 10 menit telah mulai terjadi perkelahian.
Peneliti lain menggunakan tikus sebagai subyek penelitian. Studi ini dilakukan dengan memperdengarkan musik dengan bunyi yang tidak beraturan dan dengan suara drum yang terus menerus. Tikus-tikus ini pada akhirnya bukan saja mengalami kesulitan belajar dan gangguan memori, namun juga perubahan struktur sel-sel otak. Neuron menunjukkan adanya kerusakan "wear and tear" karena stress. Diambil suatu kesimpulan, bahwa ritme-lah yang dapat mengganggu keseimbangan otak, bukan melodi atau harmoni. Setiap mahluk hidup memiliki ritme, bila harmoni ritme ini diganggu oleh suatu disharmoni, maka akan timbul efek yang merusak. Nordwark (1970) dan Butler (1973) melaporkan bahwa stimulasi auditorik yang terjadi terus menerus akan menyebabkan terjadinya adaptasi. Suara kereta yang terus menerus akan menyebabkan respons inhibisi/menghambat pada sistem pendengaran. Reaksi adaptasi ini terjadi dalam waktu 3 menit dan baru dapat hilang setelah periode pemulihan selama 1-2 menit. Musik bila akan digunakan sebagai pengobatan, harus mampu merangsang pelepasan endorfin. Bila terjadi inhibisi, maka proses ini tidak terjadi.
ALBUM - ALBUM PALING SUKSES
berikut ini merupakan daftar album-album musik tersukses(versi gue) yang membuat band/penyanyinya terkenal hingga pelosok dunia
1.Appetite for Destruction adalah album debut kelompok Guns N' Roses. Diluncurkan pada tahun 1987, album ini mendapat sambutan luar biasa dari kritikus-kritikus musik dan merajai tangga album Billboard 200 di Amerika Serikat. Hingga sekarang, album ini tercatat sebagai album debut dengan angka penjualan tertinggi dalam sejarah.
Daftar lagu
1. "Welcome to the Jungle" – 4:34
2. "It's So Easy" – 3:23
3. "Nightrain" – 4:29
4. "Out ta Get Me" – 4:24
5. "Mr. Brownstone" – 3:49
6. "Paradise City" – 6:46
7. "My Michelle" – 3:40
8. "Think About You" – 3:52
9. "Sweet Child o' Mine" – 5:55
10. "You're Crazy" – 3:17
11. "Anything Goes" – 3:26
12. "Rocket Queen" – 6:13
2.Nevermind
nevermind adalah album kedua dari Nirvana, album ini dirilis pada tanggal 24 September 1991. Album ini sukses besar pada tahun 1991 dengan single Smells Like Teen Spirit. Pada tahun 1992, Michael Jackson yang pada saat itu mengeluarkan album Dangerous, digeser posisinya oleh Nirvana dengan album Nevermind, di posisi no.1, tangga lagu Billboard. Sampai saat ini, Nirvana adalah satu-satunya band beraliran musik rock (Rock Alternatif, Punk Rock, Grunge) yang dapat menggeser Michael Jackson dari tangga lagu Billboard, yang merupakan prestasi besar, bagi band yang beraliran musik rock.
Daftar lagu
Penulis/Pengarang semua lagu di album ini adalah Kurt Cobain, kecuali Smells Like Teen Spirit.
1. "Smells Like Teen Spirit" (Cobain, Novoselic, Grohl) – 5:01
2. "In Bloom" – 4:14
3. "Come as You Are" – 3:39
4. "Breed" – 3:03
5. "Lithium" – 4:17
6. "Polly" – 2:57
7. "Territorial Pissings" – 2:22
8. "Drain You" – 3:43
9. "Lounge Act" – 2:36
10. "Stay Away" – 3:32
11. "On a Plain" – 3:16
12. "Something in the Way" – 3:55
* "Endless, Nameless" (6:44) adalah lagu bonus atau hidden track dalam album bentuk CD.
3.Hybrid Theory
hybrid theory adalah album studio pertama oleh grup musik nu metal, Linkin Park, yang dirilis pada 24 Oktober 2000. Singelnya adalah "One Step Closer", "Crawling", "Papercut", dan "In the End".
Daftar lagu
1. "Papercut"
2. "One Step Closer"
3. "With You"
4. "Points of Authority"
5. "Crawling"
6. "Runaway"
7. "By Myself"
8. "In the End"
9. "A Place for My Head"
10. "Forgotten"
11. "Cure for the Itch"
12. "Pushing Me Away"
4.The Black Parade
the black parade adalah album studio ke-3 oleh My Chemical Romance. Album ini dirilis tahun 2006. Singel pertamanya adalah "Welcome to the Black Parade", disusul oleh "Famous Last Words", "I Don't Love You", dan "Teenagers". Rencananya, singel kelima adalah "Mama".
Daftar lagu
1. The End 1:52
2. Dead! 3:15
3. This Is How I Disappear 3:59
4. The Sharpest Lives 3:20
5. Welcome to the Black Parade 5:11
6. I Don't Love You 3:58
7. House of Wolves 3:04
8. Cancer 2:22
9. Mama 4:39
10. Sleep 4:43
11. Teenagers 2:41
12. Disenchanted 4:55
13. Famous Last Words 4:59
14. Blood* 2:53
sebenarnya masih banyak sih..hehehe
1.Appetite for Destruction adalah album debut kelompok Guns N' Roses. Diluncurkan pada tahun 1987, album ini mendapat sambutan luar biasa dari kritikus-kritikus musik dan merajai tangga album Billboard 200 di Amerika Serikat. Hingga sekarang, album ini tercatat sebagai album debut dengan angka penjualan tertinggi dalam sejarah.
Daftar lagu
1. "Welcome to the Jungle" – 4:34
2. "It's So Easy" – 3:23
3. "Nightrain" – 4:29
4. "Out ta Get Me" – 4:24
5. "Mr. Brownstone" – 3:49
6. "Paradise City" – 6:46
7. "My Michelle" – 3:40
8. "Think About You" – 3:52
9. "Sweet Child o' Mine" – 5:55
10. "You're Crazy" – 3:17
11. "Anything Goes" – 3:26
12. "Rocket Queen" – 6:13
2.Nevermind
nevermind adalah album kedua dari Nirvana, album ini dirilis pada tanggal 24 September 1991. Album ini sukses besar pada tahun 1991 dengan single Smells Like Teen Spirit. Pada tahun 1992, Michael Jackson yang pada saat itu mengeluarkan album Dangerous, digeser posisinya oleh Nirvana dengan album Nevermind, di posisi no.1, tangga lagu Billboard. Sampai saat ini, Nirvana adalah satu-satunya band beraliran musik rock (Rock Alternatif, Punk Rock, Grunge) yang dapat menggeser Michael Jackson dari tangga lagu Billboard, yang merupakan prestasi besar, bagi band yang beraliran musik rock.
Daftar lagu
Penulis/Pengarang semua lagu di album ini adalah Kurt Cobain, kecuali Smells Like Teen Spirit.
1. "Smells Like Teen Spirit" (Cobain, Novoselic, Grohl) – 5:01
2. "In Bloom" – 4:14
3. "Come as You Are" – 3:39
4. "Breed" – 3:03
5. "Lithium" – 4:17
6. "Polly" – 2:57
7. "Territorial Pissings" – 2:22
8. "Drain You" – 3:43
9. "Lounge Act" – 2:36
10. "Stay Away" – 3:32
11. "On a Plain" – 3:16
12. "Something in the Way" – 3:55
* "Endless, Nameless" (6:44) adalah lagu bonus atau hidden track dalam album bentuk CD.
3.Hybrid Theory
hybrid theory adalah album studio pertama oleh grup musik nu metal, Linkin Park, yang dirilis pada 24 Oktober 2000. Singelnya adalah "One Step Closer", "Crawling", "Papercut", dan "In the End".
Daftar lagu
1. "Papercut"
2. "One Step Closer"
3. "With You"
4. "Points of Authority"
5. "Crawling"
6. "Runaway"
7. "By Myself"
8. "In the End"
9. "A Place for My Head"
10. "Forgotten"
11. "Cure for the Itch"
12. "Pushing Me Away"
4.The Black Parade
the black parade adalah album studio ke-3 oleh My Chemical Romance. Album ini dirilis tahun 2006. Singel pertamanya adalah "Welcome to the Black Parade", disusul oleh "Famous Last Words", "I Don't Love You", dan "Teenagers". Rencananya, singel kelima adalah "Mama".
Daftar lagu
1. The End 1:52
2. Dead! 3:15
3. This Is How I Disappear 3:59
4. The Sharpest Lives 3:20
5. Welcome to the Black Parade 5:11
6. I Don't Love You 3:58
7. House of Wolves 3:04
8. Cancer 2:22
9. Mama 4:39
10. Sleep 4:43
11. Teenagers 2:41
12. Disenchanted 4:55
13. Famous Last Words 4:59
14. Blood* 2:53
sebenarnya masih banyak sih..hehehe
STUDIO-STUDIO REKAMAN TERBAIK DI DUNIA
1) Electric Lady Studios, NYC:studio ini dirancang dengan sangat aneh karena jalan keluar dibuat sekondusif mungkin untuk musisi yaitu jalan yang berada di bawah tanah dekat dengan kereta bawah tanah.
yang pernah terekam disana antara lain:
Jimi Hendrix, The Rolling Stones, Kiss, Birdland Dengan Lester Bangs, Eric Clapton, Rihanna, Beastie Boys, The Cars, Femmes kekerasan, Bob Dylan, Jay Z, Mary J. Blige, Elvis Presley, Peter Frampton, Curtis Mayfield, Alice In Chains, The Mars Volta, The White Stripes
2) SARM Studios (Island), Notting Hill, London:
yang pernah terekam disana antara lain:
the clash, John Martyn, Alex Harvey band, Dire Straits, genesis, Bad Company, Nick Drake, Bob Marley, Iron Maiden, Roxy music, Cat Stevens, traffic, Jethro Tull, Depeche Mode, Queen, King Crimson, Fairport confension, Jimmy Cliff, Mott Hoople itu, Band-Aid
3) Abbey Road Studios, London: Abbey Road ini lebih dari sekedar sebuah jalan persimpangan yang terkenal.
yang pernah terekam disana antara lain:
The Beatles, Pink Floyd, The Pretty Things, The Zombies, Al Stewart, Wang Chung, Duran Duran, Radiohead, Oasis, Al Bowlly, Dashboard Confessional, Iron Maiden, Glenn Miller, John Mayer, The Killers, XTC, U2, Syd Barrett ,
4) Atlantic Studios, New York:
John Coltrane, Cream, The Velvet Underground, Talking Heads, Ray Charles, Aretha Franklin, Willie Nelson, Winger, Ornette Coleman, Charles Mingus, Thelonious Monk, Twisted Sister, AC / DC, Chaka Khan
5) Olimpiade Studios, London: Mudah bagi saya untuk menempatkan studio ini sebagai salah satu studio rekaman terbaik untuk merekam.
Jimi Hendrix, The Rolling Stones, Led Zeppelin, The Eagles, The tiny Faces, Boy George, Spice Girls, Bjork, Roxy music, Cool Ranch, Duran Duran, The Troggs, The Yardbirds, The Who , queen, Hawkwind, Protocol harum
6) Sunset Sound, Los Angeles: Hanya sedikit dari bakat yang telah ke Sunset Sound selama bertahun-tahun.salah satu band L.A yang masuk adalah air supply
The Doors, The Rolling Stones, Van Halen, fishbone, The Beach Boys, Janis Joplin, Smashing Pumpkins, Tom Waits, Neil Young, Smith Elliot, Sugar Ray, Air Supply, Counting Crows, love
Langganan:
Postingan (Atom)
